完美的日子 Perfect Days

开始还很好奇，他到底有着怎样的过去？看到最后，开放式结局让人长舒一口气，因为更重要的是他想要经营出怎样的现在。影片过半我意识到，这就是我现在最想要的生活：每日早起开车边听磁带边去工作，中午去庙前坐着吃三明治看阳光穿过树叶，下午去澡堂洗澡，晚上回家读书睡觉，周末洗衣服买二手书洗胶片下馆子。片子最后，他开着车，望着远处日出金光闪闪，不自觉湿了眼眶，我在屏幕另一边与他相互凝视，泪流不止。这种感情，少了点悲伤，多了点平凡的感动。生活很多苦难，但还好，他选择以最简单的方式来对抗。捕捉树影人影风影，品味生活最微小最美好的瞬间，每天花很多时间与自己相处、思考、发现，朴素而诗意，也充满希望，这就是完美的日子。

很难想象这是一个东亚蓝领工人的日常，或许是拍给上班上得不幸福的文艺中产看看聊以自慰泛滥浪漫情绪的。

27th Debussy Theatre 8:30-10:33 文德斯必须要回答的是，他是在为谁拍这个电影？我看到独居的aged体力劳动者会想到他孤独死的结局，看到拉着婴儿车找孩子的妈妈会知道这是丧偶式育儿的折射，看到y2k一样的小姑娘会知道她有多大概率面对校园霸凌或年长男人的性骚扰——这就是我们大美东亚。我身边的美国人看到哇哇大哭的孩子和公园的路牌照应了会笑出声，看到锁上门就模糊了的厕所会笑出声，看到从鸟居附近栽移回家的小苗也会笑出声——这是他们看到的大美东亚。我必须要问，他如何或者说有没有想过这种他所歌颂的（来到东京发现厕所很干净所以要拍一部电影）体面的整洁、治愈、“小确幸”的背面是一些人无法在这个文本中获取到的之于他的“想象”同样重要的现实？而一部导演电影多大程度可以牺牲这种现实？

两个影子重叠到一起的时候会不会更黑？片中的大叔问出了这样的问题。文德斯导演拍得很好看，拍出了小清新，带出了小伤感，大叔日复一日的生活，扫厕所扫出了匠人精神，看着很单调，对他来说也许就是完美的日子吧。他每天听着扫大街的声音起床，简单洗漱之后出门，喝一罐三得利的牛奶咖啡，开车去打扫东京的公共厕所。中午去公园吃一块三明治，用奥林巴斯老胶片机给树影拍一张斑驳的黑白照片，下午继续打扫厕所，晚上去浅草站吃个晚饭，晚上睡前读一会儿从书店淘来的二手书。每天都会有一点小变化，每天都是完美的一天，文德斯的这个城市宣传片真不错，期待他转行去东京打扫厕所。

1.一部久违的让人看了就不舍得让其结束的电影，这一方面源于日常生存中差异与重复的内在力量，另一方面也和文德斯的导演功力（实而本片仅是他在东京厕所项目宣传“命题作文”下的正常发挥，编剧仅耗费3周，拍摄用时17天）与役所广司的精湛表演密不可分。2.内敛沉静风格及男主姓氏（同[秋刀鱼之味]）颇有小津安二郎之味，恰拍摄于小津去世60周年之际。3.男主亦是一位离家出走的自我放逐之人，疏离闷骚与文艺追求亦似文德斯公路片中主人公，但这回更成熟并带着人情味。4.厕所清洁是身体力行对抗宇宙中直接可感的熵增趋势的劳作，而男主在精神上也不断生成负熵，就独居者而言确乎过着“完美的日子”。5.朦胧暧昧的黑白梦境影像可回溯至[直到世界尽头]。6.又见文德斯对摄影、音乐（里德、帕蒂·史密斯、滚石）的痴迷，拒绝数字化很考里斯马基。（8.8/10）