停止所有时钟：焦虑时代中的W.H.奥登 Stop All the Clocks: WH Auden in an Age of Anxiety

平淡无奇的纪录片 只是听听诗

等到看才发现如此高清，竟然是今年的。通过诵读，诗变得具体可感了。感受颇为丰富，想马上订一本奥登，认真读读。现代社会的不稳定。奥登的诗表征了，这个。穆顿芬顿。

纪录片本身的内容和质量其实一般，要在短短一部纪录片的时间里线性地展现奥登一生丰富的生活经历、个性、观念、思想，难免挂一漏万。除此以外，导演还加入了一些对911后时代伤痛情绪的展示，并试图将其与奥登诗歌的前瞻性与现代性密切联系起来，不过说实话效果有限。但我很喜欢的是纪录片里大量的对奥登经典诗歌的朗读，这让整部片子的诗意和情绪的流动感很美妙，很充沛，很动人。“作家暗中希望读者做的，就是在阅读时会说：‘老天，我早就懂这个了，就是从没意识到。’这肯定是理想的反应。这样你就知道你说出了一些真理。”——奥登这样形容他心目中理想的写作与阅读。非常认同这一点：求真——“意识到我们内心不曾认识到的事物”，与历史和时间心心相印——这正是文学和艺术存在的最重要的意义。

奥登的诗歌在我们这个焦虑年代显现着神秘的预言性，纪录片里他对着镜头读诗，谈到写作的目的，是要让读者更好地享受生活，或者更好地容忍生活。其次，艺术是用来与逝者交流的主要方式，若缺乏这种交流就不可能拥有更完整的人生。 伟大的诗人是其时代的产物，他们若能真实反映自己的时代，那也能对应所有时代。就像古典教堂被安置在现代工业园区前，1939年他离开英格兰定居纽约，60年代又携同性伴侣在奥地利南部村庄同居。他在年轻时就学会了鸟瞰视角，并力图让我们感到一种个人体验。 并位于所谓文明的脆弱之处，展示着政治和国家层面的氛围，他有能力整合大跨度的历史信息，并以片刻间发生的细节将它们联系起来，像个小说家那样，因此奥登的诗里既有宏观图景，又有能让我们感到切身相关的内容。从而更容易理解，如何去聆听他人，学会同情。

“爱情是一个永远的话题，因为我们在这个主题上可能最会自欺欺人。”